Prix tableau yan pei ming; Les peintures les plus recherchées aux enchères sont les huiles sur toile de Yan Pei-huge Ming, en particulier les autoportraits de l’artiste et les portraits de personnalités importantes comme Bruce Lee et Mao Zedong. Les éléments de conception rouges ou noirs n’ont aucun effet sur la qualité d’une toile.
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Une fois évaluées et vendues, ces peintures grand format devraient rapporter entre 50 000 et 100 000 dollars. Parfois, ces contraintes peuvent être dépassées. En 2016, une huile sur toile de 250 cm représentant le Pape Innocent X a été adjugée 240 840 €.
Certains des paysages en niveaux de gris de l’artiste sont disponibles à la vente pour les amateurs d’art. Experts évaluateurs et collectionneurs ont valorisé entre 40 000 et 80 000 euros ces tableaux de Yan Pei-Ming.
Yan Pei-drawings Ses œuvres sur papier sont plus abordables que ses peintures. Un morceau de charbon de bois de 50 centimètres vendu aux enchères coûtera environ 3 500 euros. Les aquarelles et fusains plus grands peuvent coûter jusqu’à 10 000 euros. En 2019, un fusain « tableau du père » mesurant 212 centimètres s’est vendu 9 913 euros ! (Koller, Suisse).
Depuis 1980, le peintre d’origine chinoise Yan Pei-Ming réside en France. Ses images en gros plan, en particulier de robots, l’ont rendu célèbre. En plus des autoportraits et des crânes, il dépeint souvent des personnes sans nom, telles que Mao Zedong, Bruce Lee et Coluche. Ses couleurs de prédilection sont le noir, le blanc et le gris avec une touche de rouge, et il préfère peindre dans de vastes proportions avec de gros pinceaux.
Cet artiste représente souvent la guerre, la mort et le survivant. Depuis le début des années 2000, Yan Pei-Ming crée ses sculptures en découpant de la résine rouge au couteau. Sont également disponibles sur le marché de l’art des lithographies standards et des dessins originaux de l’artiste.
Dans les années 1980,
alors que Yan Pei-Ming résidait à Dijon, il a exposé des expositions dans la ville ainsi que dans d’autres galeries et institutions françaises de premier plan telles que les musées des Beaux-Arts.
Au tournant de 2000, la renommée de Ming Yan en tant qu’artiste a atteint son apogée.
En revanche, les institutions et le marché de l’art ont récemment montré un intérêt croissant pour les peintures et les œuvres de l’artiste. En 2019, les oeuvres de Yan Pei-art Ming seront exposées aux côtés de celles de Courbet au Petit Palais à Paris.
Yan Pei-Ming est un peintre qui se concentre principalement sur les portraits de visages. De par sa grande taille, l’utilisation du noir et blanc ou du rouge et blanc, et les tons sombres de son travail, il est facilement identifiable. Au début de sa carrière, il travaille sur une photo de Mao en la comparant à d’autres portraits non identifiés.
Depuis 1994, il a peint un nombre croissant de personnages connus. Pour cette raison, Yan représente souvent des personnages historiques et des artistes notables, tels que Mao Zedong et Pablo Picasso. Il est fasciné par “tout”, y compris l’histoire de l’art ainsi que “les personnages historiques ou les inconnus”.
De nombreux thèmes politiques et religieux viennent immédiatement à l’esprit. À Vienne, il a montré “Crucifixion”, un tableau représentant Jésus sur la croix, depuis un an. De plus, un certain nombre de ses peintures incluent le visage de Mao Zedong, une icône importante pour lui.
Il a peint le Grand Barreur pour la première fois alors qu’il n’avait que 13 ans. Dans nombre de ses œuvres, en particulier celles créées dans les années 2000, la mort, le survivant et la guerre sont des thèmes communs. Dans “Les funérailles de Mona Lisa”, il se représente lui-même et son père sur leurs lits de mort respectifs, avec la Joconde en noir et blanc en arrière-plan.
Qui sont ces individus a piqué la curiosité de Yan.
Par conséquent, Mao est parfois dépeint comme un personnage idéalisé connu sous le nom de Grand Barreur de l’Empire du Milieu, plutôt que comme une personne réelle. Cela soulève des difficultés avec la notion d’identité de soi. Ce sujet est traité dans “Les 108 Brigands”.
Léonard de Vinci a l’intention de réaliser 108 portraits à grande échelle des individus qu’il rencontre lors de son séjour à la Villa Médicis. L’identité et la distinction entre anonymat et notoriété sont à nouveau évoquées.
Pendant son séjour à Paris, il rencontre Anna Zborowska, la muse d’Amedeo Modigliani et la veuve d’un important marchand d’art moderne. Sous la direction de Drain, l’œuvre d’art de Yan Pei Ming de 1986 sera vendue aux enchères dimanche à Dijon, en France.
Cette vente aux enchères « Hommage à Pierre-Nol Drain » comprend des œuvres allant de la figuration à l’abstraction qui représentent l’ensemble de son parcours professionnel et artistique (dessins, collages, toiles, résines).
Le musée propose pour la première fois une nouvelle interprétation de Grünewald, dont l’œuvre et l’esprit rejoignent les thèmes de la filiation, du sacré et du sacrifice que Grünewald a abordés il y a cinq siècles.
Parcours de Yan Pei Cette étude est menée par la conservatrice en chef du Musée Unterlinden, Frédérique Goerig-Hergott. Elle est particulièrement intriguée par la perception de soi du peintre, la progression de son style et son lien avec l’art. Portraits et autoportraits dominent le voyage, soulevant des questions sur le lien de l’artiste avec ses ancêtres.
Pour démontrer le pouvoir de la peinture et son propre wo Pei-Ming prend tout,
illustrant ce que Xavier Douroux a appelé “le triomphe rédempteur de la saturation sur le sujet”. Dans le cadre de l’exposition Yan Pei-Ming – Au nom du père du musée Unterlinden, qui se déroule jusqu’au 11 octobre, le directeur général de l’Institut national d’histoire de l’art Éric de Chassey donnera une conférence spéciale intitulée « Yan Pei-Ming : le peintre le plus .”
En tant qu’élève du secondaire, il a pu concevoir des affiches de propagande Grand Helmsman, démontrant sa connaissance du sujet. Il transcende l’approche académique et réinterprète l’art occidental, y compris le néo-expressionnisme allemand et l’œuvre de Francis Bacon ou d’Alberto Giacometti, dans son œuvre.
A l’Ecole des Beaux-Arts de la ville, il est accueilli à bras ouverts. A terme, il espère devenir peintre. En fin de compte, c’est ce qu’il fait pour gagner sa vie. C’est quelque chose qui l’enthousiasme. Il crée des autoportraits à l’aide du miroir de la porte du placard dans l’espace mis à sa disposition par son employeur. Selon “Je pose pour moi, un modèle n’est pas nécessaire”,
Même s’il utilise souvent des peintures acryliques, il privilégie les peintures à l’huile en raison de la “solidité” qu’elles apportent à la toile ou au papier. Yan Pei-Ming, également connu sous le nom de Ming par ses amis, n’a pas l’intention d’arrêter de peindre, bien qu’il se soit lié d’amitié avec les fondateurs du Consortium et qu’il ait exposé Boltanski à Paris. Le Consortium de Dijon est une institution de pointe de l’art contemporain.
Il informe nos confrères de France 3 à Montpellier qu’il est présent. Il est pote avec Courbet depuis leur plus jeune âge. Courbet est bien connu en Chine pour sa participation à la Commune de Paris. Au début de la vingtaine, le peintre doué s’installe à Paris. Il visite pour la première fois le Louvre pour voir le chef-d’œuvre de Gustave Courbet.
Il y a aussi trois mâles engagés. Alfred Bruyas, descendant d’un banquier montpelliérain, est un ami personnel et allié de l’artiste doubois. Un salut est donné entre Courbet, qui tourne le dos au client et son valet, et le client et son valet. Michel Hilaire est l’auteur d’un essai pour les rétrospectives 2007-2008 à Paris, New York et Montpellier sur ce cliché bien connu.
