Barbra streisand fils; Streisand a déjà été marié deux fois. Elle a épousé Elliott Gould, un acteur qu’elle avait rencontré lors d’une soirée, le 13 septembre 1963. Ils ont demandé le divorce en 1969 et se sont officiellement séparés le 6 juillet 1971. Ils n’ont eu qu’un seul enfant, Jason Gould, qui a joué son fils dans Le prince des marées.
Elle a commencé à sortir avec le coiffeur et producteur Jon Peters en 1973. Il est ensuite devenu son manager et producteur. Malgré le fait qu’ils se soient séparés en 1982 lors du tournage de Yentl, leur relation se poursuit. Ce sont ses enfants et elle est leur marraine.
Elle a eu une relation amoureuse avec l’acteur Don Johnson de décembre 1987 à au moins septembre 1988. Ils ont enregistré “Till I Loved You” en duo. En 2022, Dakota Johnson a assisté à la fête d’anniversaire de Barbra Streisand.
De 1992 à 1993, Streisand était en couple avec la star du tennis Andre Agassi. Dans son livre, sorti en 2009, Agassi décrivait leur relation comme suit : « Qu’importe si elle a vingt-huit ans de plus que nous ?
Nous croyons tous les deux que nous sommes idéaux l’un pour l’autre. L’indignation publique ne fait que renforcer notre amitié. Notre amitié semblait immorale, comme si elle faisait partie de ma plus grande révolte. Comparer les rencontres en portant Hot Lava aux rencontres avec Barbra Streisand”
biographie et métier
Barbra Streisand est Barbara Joan “Barbra” Streisand (prononcé : /strasaend/). Au cours de ses six décennies de carrière, elle est l’une des rares interprètes à avoir reçu simultanément un Emmy, un Grammy, un Oscar et un Tony Award (EGOT).
Au début des années 1960, Streisand a commencé sa carrière dans les boîtes de nuit et les théâtres de Broadway. Après avoir joué en tant qu’interprète invitée dans divers programmes télévisés, elle a signé avec Columbia Records, exigeant une autonomie créative complète en échange d’un salaire réduit.
Barbra Streisand a continué à collaborer avec lui après que son premier album, The Barbra Streisand Album (1963), ait été nommé Album de l’année. Pendant toute la durée de sa carrière musicale,
Selon un livre récent, elle se serait précipitée dans l’appartement de Corman et lui aurait dit qu’elle allait devenir chanteuse. Après cela, le mari de Corman a exhorté Streisand à chanter et a promis de lui faire savoir si elle s’en sortait bien. Streisand a chanté dans une autre pièce pendant que les Corman étaient à l’extérieur. Ils ont été stupéfaits d’entendre une voix chantante émanant de la salle à manger.
Salut, Dolly ! (1969), Qu’est-ce qui se passe, docteur? (1972) et The Way We Were (1975) ne sont que quelques-uns des films qui ont contribué à sa renommée (1973). Streisand a remporté son deuxième Oscar pour A Star Is Born (1976), faisant d’elle la première femme à être reconnue comme compositrice. Streisand est entrée dans l’histoire lorsqu’elle a sorti Yentl puisqu’elle a été la première femme à interpréter simultanément ces quatre rôles pour une grande photo de studio (1983).
Barbra Streisand a vendu plus de disques que tout autre artiste de l’histoire. Elle est la deuxième artiste féminine la plus certifiée aux États-Unis, selon la Recording Industry Association of America, avec 68,5 millions d’unités d’albums certifiés (RIAA). Billboard a sélectionné Barbra Streisand comme la meilleure musicienne de tous les temps pour la deuxième fois en trois ans.
Lorsque Barbra Streisand a accepté d’apparaître dans la première photo de Fockers, elle n’avait aucune idée de ce dans quoi elle s’embarquait. Cependant, elle a déjà dit qu’elle n’aimait pas ces films.
La décision de Ben Stiller de choisir Barbra Streisand
comme sa mère dans la suite de son film à succès “Meet the Parents” était un peu un coup d’État, étant donné qu’elle n’avait pas joué dans un film depuis huit ans. Bien que Dustin Hoffman et Robert De Niro soient apparus sur la photo, ce qui n’est pas son genre de prédilection, Barbra Streisand semble hésitante.
Il tente d’aider sa mère à présenter des excuses à son premier amour car il regrette ses actions. La représentation par Streisand d’une fille excentrique dont toute l’existence tourne autour du shopping à The Gap et du retour de tout ce qu’elle achète est amusante.
Barbra était réputée pour sa capacité à prendre le commandement de toute entreprise qu’elle entreprenait. Même dans ses premiers films, elle avait la réputation d’être une maniaque du contrôle, s’assurant que tout le monde voyait la Barbra qu’elle envisageait sur scène et à l’écran.
Elle a refusé de céder une partie de son autorité à un homme, malgré le fait qu’elle était prête à accepter une rémunération inférieure pour ses films afin de préserver les droits.
La fascination de Barbra perdure malgré cela puisqu’elle est restée fidèle à elle-même. Voir un film de Barbra Streisand, c’est la voir transmettre une émotion d’une manière qu’elle seule peut, de son visage aux yeux de biche au claquement de ses doigts griffus. Elle a gagné sa vie en étant honnête avec elle-même et en tenant sa promesse.
Le mythe veut que Barbra ait accepté le rôle par dévouement à sa direction, soit devenue l’actrice la mieux payée de l’histoire (4 millions de dollars), puis ait renvoyé son manager lorsque le film a sous-performé.
Même si elle n’a eu qu’un petit rôle dans All Night Long,
Barbra parvient à faire en sorte qu’une perruque blonde bon marché semble à la mode. Barbra a dû réduire ses normes afin de représenter Cheryl; la le rôle est doux et Barbra ne peut pas lire docilement.
Streisand ajoute sa propre saveur distinctive au mélange. En plus d’aider à la direction, elle s’est également habillée de ses propres vêtements en tant qu’Esther. A Star Is Born a été modifié plusieurs fois, mais ce casting est largement considéré comme le meilleur pour mettre en valeur la voix de Barbra Streisand.
Une fois, Brewster se lance dans un voyage à travers le pays à la recherche de son amour perdu. Une tournure des événements hilarante se produit lorsque Joyce rend le voyage difficile en interférant avec les préoccupations personnelles de son fils. Après une succession de parties romantiques, c’est merveilleux de voir Streisand dans un personnage maternel, et ses échanges avec Seth Rogen sont humoristiques.
Par conséquent, Dolly se rend compte qu’elle préfère épouser Vandergelder que lui. Walter Matthau incarne le rôle de Barbra Streisand, Horace Vandergelder, dans le film. Matthau ne communiquait avec Streisand que lorsque c’était absolument essentiel.
Même si le film est en partie basé sur la vie de Brice et non sur celle de Streisand, Funny Girl a transformé l’image de Streisand en tant que “vilain petit canard” en une image à la mode et sophistiquée. Le film a également établi l’héritage juif de Streisand, ainsi que sa volonté et sa ténacité. Quand elle a fait ses débuts en solo (“I’m the Greatest Star”), elle s’est présentée en utilisant une rhétorique d’autodérision.
Lors de la présentation de leurs personnages respectifs dans ce conte d’amour, Streisand et Redford ont dû faire face à deux techniques d’acteur distinctes. Contrairement à la prédilection de Redford pour la spontanéité, les techniques de Streisand étaient organisées et bien rodées.
Dans chacune de ces performances, Barbra Streisand démontre son extraordinaire polyvalence d’acteur en s’immergeant dans le rôle et en y ajoutant son propre point de vue unique. Malgré des co-stars exigeantes et une carrière musicale exigeante, Barbra Streisand ne manque jamais de captiver.
