Quel âge a alan stivell; Alan Stivell a 78 ans. Il est né Alan Cochevelou le 6 janvier 1944 et est un musicien, auteur-compositeur, producteur de disques et maître de harpe français et celtique. Grâce à son travail, la musique celtique et les harpes ont été relancées dans le monde entier au début des années 1970.
C’était grâce à lui. Joueur de cornemuse et de bombardier, il a remis au goût du jour la musique traditionnelle bretonne. Quand les cultures celtiques se mélangent, il est inspiré. Il est un pionnier du rock celtique et un protecteur de l’art de vivre breton.
Son père, Georges (Jord en breton), était fonctionnaire au ministère des Finances et a réalisé son rêve en construisant une harpe celtique ou bretonne dans la petite ville de Gourin. Sa mère, Fanny-Julienne Dobroushkess, était d’ascendance juive lituanienne et est née à Gourin. Une harpiste nommée Denise Megevand a appris à jouer à Alan à l’âge de neuf ans. Alan a appris le breton comme langue seconde et a également appris l’art et l’histoire celtiques.
La musique bretonne a changé en raison du mélange d’influences gaéliques et anglo-saxonnes d’Alan Stivell, ainsi que de sa volonté d’écouter de la musique d’autres parties du monde. Lorsqu’il a emménagé dans sa nouvelle maison, il a également apporté la technologie la plus récente du début du siècle. Il y avait beaucoup d’autres musiciens en breton qui s’exprimaient à l’époque, mais c’étaient des amateurs qui n’utilisaient les guitares classiques que pour être modernes.
Voici comment cela a fonctionné : en 1960, Stivell a sorti la chanson “Musique gaelique”. S’ensuit l’album Telenn Geltiek qui sort en 1964. En 1959, il joue de la harpe et des harpes avec Breiz ma bro (“Bretagne mon pays”) et Mouez Breiz EP (“La Voix de la Bretagne”) avec Andrea Ar Gouilh.
Cela signifie “source” ou “fontaine”, c’est là qu’il a grandi. Son nom de scène est Stivell, qui signifie « source » ou « fontaine ». Son nom de famille est Cochevelou, ce qui signifie « les vieilles fontaines ». Ce nom fait à la fois référence à la renaissance bretonne et à son propre nom.
Le 28 février 1972,
Alan Stivell et son groupe jouent au théâtre Olympia à Paris. Ils ont mélangé la musique celtique traditionnelle avec des sonorités modernes (guitare électrique, batterie, etc.). Pour rendre sa musique plus populaire en France, Stivell a fait ce spectacle.
Malgré le fait que la musique de Stivell était considérée comme dangereuse à l’époque, elle est rapidement devenue un succès. Les disquaires ont vendu plus de 1 500 000 albums au salon (A l’Olympia). Pour son anniversaire, Alan Stivell a fait un voyage en Europe et aux États-Unis.
C’est lui qui a utilisé la musique pour faire revivre la culture bretonne dans les années 1970. Pendant la vague folk, Alan Stivell a fait voyager sa harpe celtique à travers le monde et en a joué partout. Quelques décennies plus tard, la barde aux cheveux longs est toujours très excitée par son art. C’est une bonne idée de regarder les choses avec les deux yeux ouverts.
Les Bretons et le reste du monde doivent beaucoup à son attitude et à son travail sur la musique celtique. C’est lui qui a lancé ce nouveau truc. La première programmation ne comprend que des chanteurs traditionnels et amateurs qui ne sont bien connus que dans la région, à l’exception de Glenmor, qui chante ses propres chansons. Alan Stivell, quant à lui, a commencé avec un large éventail d’arrangements originaux et de nouvelles idées, mais il s’est d’abord fait connaître pour son travail sur le répertoire classique.
Harpiste “new age”, il a joué dans le monde entier. Il a également joué aux États-Unis et au Canada. Beaucoup de choses se passent à cause de cela, comme le développement de la langue bretonne et le sentiment de fierté nationale des Bretons. D’autres artistes ou groupes pourraient le copier, des luthiers pourraient avoir des idées et d’autres cultures pourraient en tirer des leçons.
Dans son travail, il travaille principalement avec des paroles en breton, mais il travaille également avec d’autres langues celtiques, l’anglais et le français. Après avoir suivi les traces de son père, il construit des prototypes de harpes électriques.
Il ne faut que quelques semaines pour que la culture bretonne soit appréciée dans toute la France et au-delà. Pour cette raison, il y a beaucoup de demande pour les enseignants, les luthiers et les bagadoù car tant de jeunes apprennent le “fest-noz”. Avec l’aide de ses compatriotes, il est devenu un modèle pour d’autres cultures “minoritaires” à travers le monde. Suite à son succès, nombreux sont ceux qui le copient.
E Langonned (E Langonned) a été fabriqué sur une ferme ancestrale du Morbihan.
Après cela, il s’installe dans une ferme ancestrale du Morbihan et réalise E Langonned (To Langonnet). Le CD revient sur les formes acoustiques du passé tout en les rendant visibles à travers l’électricité dans le cadre d’une progression en spirale à deux faces. C’est important pour lui de pouvoir contrôler l’évolution de sa discographie.
Pendant 15 dates en Australie, Stivell a joué devant des foules à guichets fermés, principalement des étudiants venus voir le groupe jouer. Ce voyage a conduit à l’expédition Heritage of the Celts dans les années 1990. Dan Ar Braz de Fairport Convention a choisi d’enregistrer sa propre musique après ce voyage parce qu’il voulait en savoir plus sur l’histoire des Celtes.
C’était la dernière fois qu’Alan Stivell se produisait avec Dan à Paris. Il a également joué avec les Chieftains à Dublin, avec Deep Purple et avec Joan Pau Verdier et Joan Pau Verdier à la Fête de l’Humanité du Canada avec Dan.
Lorsque la harpe celtique a été relancé en Bretagne il y a 50 ans, Alan Stivell et Jean-Nol Verdier ont travaillé ensemble pour écrire un livre sur son histoire. En 2004, un nouveau combo CD-DVD appelé Parcours est sorti. Il contenait des chansons qui n’avaient jamais été publiées auparavant, ainsi que des rééditions des quatre albums précédents du groupe.
Lorsque Laurent Bourdelas a écrit Alan Stivell : A Biography, il est sorti en mai 2012. En 2017, il a été mis à jour. Alan Stivell était très heureux lorsque le vice-président de la Sacem, Claude Lemesle, lui a remis l’insigne de Commandeur des Arts et des Lettres le 30 mai. Il le tenait entre les mains de son ami.
Après 50 ans de scène, Alan Stivell est de retour à l’Olympia avec un nouveau spectacle. Environ 300 chansons de l’artiste sont en cours de remasterisation afin qu’elles puissent être entendues et vues en même temps. Human / Kelt est une collection de vieilles chansons qui ont été remasterisées, avec l’aide de nombreux musiciens différents, ainsi que du matériel inédit. Il sortira en CD, numérique et vinyle à l’automne 2018.
Brocéliande – Son ar chest était basé sur la célèbre chanson celtique et à boire Son ar Christ,
un disque 45 tours avec un taux de réussite de 9 %. Il était basé sur la célèbre chanson à boire celtique (en breton : « La chanson du cidre »). Les couleurs du premier ont beaucoup de styles folkloriques, classiques et même de la Renaissance.
En 1975, Calgacus , un magazine écossais de politique, d’actualité et d’art, publie une version anglaise de l’interview de Stivell avec Peter Barry pour Le Peuple Breton , qui était alors publiée en français.
Lors de la sortie de Racines interdites en 1978, Stivell évoque sa vision utopique d’une société où les gens vivent en paix avec le monde naturel dans plusieurs interviews. Dans ces interviews, il a expliqué comment les gens pouvaient vivre en paix avec le monde naturel. Il y a les paroles de 17 des chansons de Stivell dans l’annexe du livre.
